Lauren Bernofsky komponiert eine Oper über den Helden des Zweiten Weltkriegs

Lauren Bernofsky komponiert eine Oper über den Helden des Zweiten Weltkriegs

Eine neue historische Oper entsteht. Tatsächlich ist es, je nachdem, ob es zwei oder drei Akte haben wird, ungefähr zur Hälfte bereit für die Geburt. Die Bloomington-Komponistin und Geigerin Lauren Bernofsky verbringt ihre Tage (und Nächte) damit, die Handlung, Musik und das Libretto für ihre kommende Oper über den Helden des Zweiten Weltkriegs zu komponieren Anton Schmid.

Schmid (1900-1942) wurde laut in Wien, Österreich-Ungarn, geboren Datenbank des Zweiten Weltkriegs, und arbeitete als Elektriker und verkaufte Radios in seinem Geschäft. Er heiratete Stefi Schmid – für die Bernofsky eine dramatische, bittende Arie schreibt – und sie bekamen eine Tochter. Nach seiner Einberufung zur deutschen Wehrmacht wurde er nach Polen geschickt und beobachtete die Gräueltaten beim Einmarsch in die Sowjetunion. Ende 1941 schickten ihn deutsche Offiziere nach Vilnius, Litauen, wo er Zeuge des Abtransports jüdischer Menschen wurde.

Er rettete Juden, indem er einige zunächst als Zwangsarbeiter einsetzte und sie anhand erfundener Daten befreite. Er beteiligte sich jetzt voll und ganz am jüdischen Widerstand und versteckte einige von ihnen in seinem Büro und seiner Wohnung.

“Schmid hat einer ganzen Familie gesagt: ‘Du kannst bei mir wohnen'”, sagte Bernofsky am Telefon.

Mit Militärlastwagen brachte er einige Gefangene aus Vilnius heraus, indem er ihnen falsche Ausweise gab.

“An der Oberfläche sah es so aus, als würde er seinen (militärischen) Job machen.”

Mehr: IU-Oper, Ballett mit Musik von William Grant Still, dem ersten professionellen schwarzen Dirigenten

Obwohl er gewarnt wurde, dass seine Vorgesetzten ihm auf der Spur waren, entschied er sich, seine Mission fortzusetzen und wurde Anfang 1942 gefangen genommen. Wegen Hochverrats verurteilt, wurde er im April desselben Jahres hingerichtet.

Siehe auch  Paco Erhard hält nichts zurück im Stand-up-Act „Paco Erhard: The Worst. Deutsch. Schon'

Er schrieb an seine Frau: “Ich habe nur als Mensch gehandelt und wollte niemandem Schaden zufügen.”

Bernofskys Arie „No Problem“ zeigt Stefis Vorahnung:

“Es ist, als würdest du nach Ärger suchen! / Nun, heutzutage musst du nicht sehr weit suchen / Jeden Tag fürchte ich, was du tun wirst / Jeden Tag mache ich mir Sorgen um dich / Sorgen um dich / Sorgen um dich

Das Tempo von „No Problem“ ist „agitato“, und aufsteigende Sechzehntel in der Begleitung verstärken Stefis Dringlichkeit.

In den 1960er Jahren erklärte Israels offizielle Gedenkstätte für Holocaust-Opfer Anton Schmid zum Gerechten unter den Völkern. 2011 veranstalteten das Jüdische Toleranzzentrum und die Österreichische Botschaft in Vilnius ein Programm zum Gedenken an Anton Schmid, den Gerechten unter den Völkern.

Mehr: Canfield fügt den Errungenschaften während seiner vielseitigen Musikkarriere neue Kompositionen hinzu

Dies ist Bernofskys zweiter Versuch, ein Libretto zu schreiben; sie erzählt gerne eine Geschichte. Ihr bevorzugtes Musikgenre ist die Oper geworden, insbesondere das Komponieren für Stimmen.

Im ersten Akt in Schmids Laden in Wien geht es darum, wer Schmid ist und warum er sein Leben riskiert, um andere zu retten. Akt II, und falls es einen Akt III gibt, wird in Wilna, Litauen stattfinden, wo Schmid seine Arbeit getan hat, um Leben zu retten.

„Er lebte nur etwa zwei oder drei Monate (nach Beginn seiner Widerstandsarbeit), bevor er gefasst wurde“, bemerkte Bernofsky.

„Ich habe Leute wie (Indiana University Jacobs School of Music Professor und renommierter Dirigent) Artur Fagen Mich ermutigen. Die andere Person, die ein musikalischer Teil meines Prozesses ist, ist (Jacobs Associate Professor of Music, Voice) Peter Wolpe, und er möchte, dass einige seiner Schüler es singen.”

Siehe auch  Deluxe kauft inmitten des weltweiten Lokalisierungsbooms das deutsche Synchronstudio CSC – The Hollywood Reporter

Zu Bernofskys Zwischenzielen gehört der Workshop vor einer groß angelegten, vollständig orchestrierten Produktion. “Der Workshop ist eine großartige Zeit, um Änderungen vorzunehmen.”

Teil ihres kreativen Prozesses ist es, nicht zu viel über das Projekt nachzudenken. Sie könnte sagen: „Oh, es fühlt sich an, als sollte da ein lustiger Witz sein. OK, ich werde mir einen Witz einfallen lassen. Es scheint vielleicht in gewisser Weise anti-intellektuell zu sein? Ich weiß nicht, aber was ich Musik machen, die nützlich ist.”

Sie hat einen Bachelor-Abschluss in Violine und Komposition von der Hartt School, einen Master-Abschluss in Komposition vom New England Conservatory und einen Doktortitel in Musikwissenschaft von der Boston University. Sie hat am Peabody Institute und am Interlochen Center for the Arts unterrichtet. Sie sagte jedoch, sie verwende diese Geschichte nicht, zumindest nicht bewusst. „Ich schreibe einfach, was gut klingt und sich richtig anfühlt.“

Sie verglich das Komponieren mit dem Kochen: “Ich werde das in ein As ändern” ist ähnlich wie “Das ist nicht salzig genug. Ich werde hier etwas Würze hinzufügen.”

Sie komponiert sowohl am Klavier als auch in ihrem Kopf. Manchmal wünscht sie sich eine streng rhythmische Passage, die ihrer Fantasie entspringt. Dann geht sie direkt zum Klavier, um es durchzuarbeiten.

„Wenn ich eine Oper schreibe, ist es manchmal die Musik, die sie antreibt, und manchmal sind es die Worte. Ich sage: ‚Ah, da braucht es eine andere Note. Da braucht es eine andere Silbe.’ “

Sie komponiert für alle Spielstärken, vom Anfänger bis zum Profi.

“Aber (pädagogische) Kompositionsprogramme neigen dazu, nur das Schreiben von Stücken der höchsten Schwierigkeitsstufe zu fördern, die dann nur von 0,001% der Menschen, die Musik spielen, spielbar sind.”

Siehe auch  Deutscher Verlag Axel Springer in Gesprächen zum Kauf von Axios

Sie sagte, es brauche mehr Geschick, Stücke zu schreiben, die leichter zu meistern sind. “Man muss wirklich die einzigartigen technischen Aspekte jedes Instruments kennen, ganz zu schweigen von einem Verständnis für die Fähigkeiten und Bedürfnisse eines Laienspielers.”

Einst enttäuscht darüber, dass ihr keine Lehrstelle an der Indiana University angeboten wurde, sagt sie jetzt: „Nun, wenn ich nicht unterrichte, habe ich die Freiheit, meine Oper zu schreiben, also hat es am Ende wunderbar für mich geklappt.“

Bernofsky hat noch keinen Aufführungstermin festgelegt, aber es wird wahrscheinlich in Kürze einen Workshop geben, nur mit Klavierbegleitung.

Der deutsch-amerikanische Komponist, Dirigent und Pianist Lukas Foss nannte Bernofsky „einen Meisterkomponisten“, und sie hat mehr als hundert Werke geschrieben, darunter Solo-, Kammer- und Chormusik sowie größere Werke für Orchester, Film und Musical , Oper und Ballett.

Um die Popularität ihrer Werke zu verfolgen, beobachtet sie die sozialen Medien, um zu sehen, wie viele Leute ihre Videos abspielen, und diese Zahl wächst weiter.

Finden Sie Lauren Bernofsky unter laurenbernofsky.com. Hören Sie Bernofskys Arie „Der letzte Brief“ aus ihrem Anton-Schmid-Projekt auf YouTube unter bit.ly/3Axdme6. Hören Sie einige ihrer anderen Werke unter youtube.com/user/lbernofsky/videos.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert